Debandados: saíram de uma banda e formaram outras de igual pra melhor

1- Dave Mustaine

 Formou o Megadeth em 1983 após ser expulso do Metallica. De lá pra cá, já lançou 14 álbuns de estúdio (o 15º já está confirmado para 2015) e superou uma grave lesão no nervo do braço esquerdo, que fez com que ele dissolvesse a banda em 2002 e a reformulasse dois anos depois com o lançamento do álbum "The System Has Failed".

Vale lembrar que nesse mesmo período, o Metallica lançou 9 álbuns de estúdio.


2- Dave Grohl

Grohl chamou a atenção como baterista da banda Nirvana, por onde tocou durante quatro anos. Em 1995 fundou o Foo Fighters, e emplacou vários hits de sucesso, como "This Is a Call", "Everlong", "Learn to Fly", "All My Life", "Times Like These", "Best of You","My Hero", entre outros.

A banda já ganhou 4 “Grammy Awards” na categoria “melhor álbum de Rock”, e possui 8 álbuns de estúdio lançados até o presente momento.

3- Slash

Em 1996, o "senhor dos riffs" deixou a banda "Guns N' Roses" e deu continuidade no seu projeto "Slash's Snakepit" com o lançamento do álbum "Ain't Life Grand". O primeiro desse projeto havia sido lançado em 1995. Tempos depois, nasceu o "Velvet Revolver", formado pelos ex-companheiros Duff McKagan e Matt Sorum, além de Dave Kushner e Scott Weiland. Ganharam um Grammy Awards com o single "Slither” na categoria "Melhor Performance de Hard Rock", e após dois álbuns lançados, Slash diz que o projeto ainda está vivo, esperando apenas o vocalista ideal aparecer.

Atualmente, faz uma dobradinha sensacional com o ótimo profissional Myles Kennedy no projeto “Slash feat. Myles Kennedy & The Conspirators”, enquanto a sua antiga banda, depois de levar 14 anos para apresentar aos fãs um álbum de estúdio (Chinese Democracy), já não possui a mesma pegada de outrora e o vocalista Axl Rose tenta aos trancos e barrancos, soltar o último sopro de voz que ainda lhe resta.

4- David Coverdale

Coverdale ganhou notoriedade após substituir Ian Gillan no Deep Purple em meados dos anos 70, por onde ficou até 1976. Algum tempo depois, fundou o Whitesnake e imortalizou clássicos como “Here I Go Again”, “Is This Love?”, “Love Ain’t No Stranger”, “Still of The Night”, entre outros tantos com a palavra ”love”.

Álbuns como “Good To Be Bad” (2008) e “Forevermore” (2011), mostram que a Cobra Branca continua rastejando em grande estilo. Os fãs aguardam ansiosos por mais.

5- Mark Tremonti

Na metade dos anos 90, nasceu o Creed, banda idealizada originalmente pelos amigos Scott Stapp e Mark Tremonti, juntamente com o baterista Scott Phillips e o baixista Brian Marshall. Alcançou um sucesso comercial assustador, chegando a ganhar um Grammy para melhor canção com "With Arms Wide Open".

Em 2004, a banda anunciou que estaria encerrando suas atividades formalmente. O guitarrista citou tensões entre Stapp e o resto do grupo como a razão da separação. Pouco tempo depois, Mark Tremonti e Scott Phillips juntaram-se ao baixista Brian Marshall e ao vocalista Myles Kennedy (ex-Mayfield Four) e formaram o Alter Bridge.

Em 2009, Tremonti e Stapp fizeram as pazes e o Creed lançou o álbum "Full Circle", que atingiu a segunda posição na Billboard 200 Chart, vendendo 110 mil cópias na primeira semana de lançamento nos EUA, sendo superado apenas pelo álbum póstumo de Michael Jackson, "This Is It".

Atualmente, Tremonti brilha tanto no seu projeto solo quanto no Alter Bridge, e sinceramente, não sei o que passa pela cabeça do Medina que ainda não o convocou para o Rock In Rio.

Sebastian Bach: interrompendo show para defender sua mãe na plateia

Em um recente show realizado em Toronto, Canadá, Sebastian Bach arrebentou e teve uma performance altamente elogiada. Sua voz estava perfeita, como há muito tempo a gente não via, e a sua tradicional energia que empolga o público também se fez presente.

Porém, um pequeno incidente ocorrido com a sua mãe de 70 anos, o fez interromper o show durante a execução da clássica canção natalina "Silent Night", durante o solo de "Monkey Business". Um fã teria empurrado ou sido empurrado contra a mãe de Bach, que estava na frente do palco. O que se viu em seguida, foi uma chuva de palavrões proferida pelo músico, falando diretamente para o sujeito não se meter com a sua mãe, caso contrário, ele iria arrebentar a sua cara.

confira abaixo dois vídeos: um com o momento da confusão, e o outro, com a clássica canção "I Remember You".

Capas Ridículas: LaWeekly elege as piores do Metal em 2014

No ano passado, a lista divulgada pela LaWeekly já causou polêmica por causa do primeiro lugar dado à capa "Nemesis" do Stratovarius. Nem a explicação de que estava muito parecida com capa de jogo do PlayStation 4 ou Xbox One conseguiu convencer muito. Esse ano, eles divulgaram uma nova lista, e o primeiro lugar ficou com o álbum "Unleash the Fire", da banda Riot. O argumento dessa vez, foi que mostrar o mascote Johnny como um "bravo guerreiro", é insano demais para eles. Confira.

1- "Unleash the Fire" - Riot

2- "Persistent Murmur of Words of Wrath" - Hombre Malo

3- "Return of the Old Goat" - Funereus

4- "The Great Divide" - Allen/Lande

5- "Prolapse" - American Heritage

6- "Untrue Like a Boss" - The Prophecy 23

7- "Lessons in Decay" - Helldorados

8- "Nachash" - Krokodil

9- "The Darkest Road" - A Breach of Silence

10- "Helsinki Savagery" - Foreseen

Pink Floyd: homenageado pelo Marillion em capas de álbuns?

Em 1983, a banda Marillion lançou o álbum "Script for a Jester's Tear", e na arte da capa, é possível ver quatro álbuns espalhados pelo chão: "Do You Dream in Color?" - Bill Nelson, "Saucerful of Secrets" - Pink Floyd, "He Knows You Know" – Marillion e "Market Square Heroes" – Marillion.

Em 1984, a banda lançou o álbum "Fugazi", e na arte da capa, é possível ver no chão, atrás da televisão, os seguintes álbuns: "Punch and Judy" – Marillion, "The Wall" - Pink Floyd, "Fool's Mate" - Peter Hammill e "Over" - Peter Hammill.

Vale lembrar que as artes foram feitas pelo ilustrador britânico Mark Wilkinson.

Álbuns Decepcionantes: blog elege o Top 5 de 2014

Nem sempre a nossa banda favorita consegue nos deixar satisfeitos em relação a um novo trabalho, e quando isso acontece, a decepção toma conta e o jeito é esperar pelo menos mais dois anos para ver se as coisas se acertam. Pensando por esse lado, o blog "Ogro do Metal" elegeu os cinco álbuns mais decepcionantes de 2014. Confira.

1- "Number 10" - Quiet Riot

Álbum bastante morno e sem criatividade. Músicas repetitivas, e até enjoativas em algumas partes. Solos de uma pobreza terrível, somado a uma produção abafada, que mais parece ter sido feita para cumprir contrato. "Rock In Peace" e "Bang For Your Buck" até deixam você empolgado por determinado tempo, mas acredite, isso é passageiro. Elas serão facilmente esquecidas.

2- "Songs of Innocence" - U2

Para mostrar o quanto nós somos ecléticos, sobra até tempo para conferir o pop rock do U2. O álbum não é um desastre, mas evoluiu muito pouco em relação ao mediano "No Line On The Horizon", lançado em 2009. Existe bons momentos, como as faixas "Volcano" e "Cedarwood Road", mas nada que chegue perto de ser considerado um grande single. Fizeram uma parceria com a Apple para empurrarem o álbum goela abaixo dos usuários do player iTunes, mas esqueceram de colocar um aplicativo de desinstalação, o que causou revolta em muitas pessoas, como por exemplo no baterista do Foo Fighters, Taylor Hawkins, que classificou o álbum como um "peido".

3- "Angels of the Apocalypse" - Timo Tolkki's Avalon

Mais uma vez, assim como aconteceu com o antecessor "The Land of New Hope", o álbum peca pelo desperdício de talentos, afinal de contas, poder contar com Simone Simons (Epica), Fabio Lione (Rhapsody of Fire, Angra), Elize Ryd (Amaranthe) e Zachary Stevens (ex-Savatage, Circle II Circle), e não saber aproveitá-los da melhor forma possível, chega a ser uma heresia. Os riffs estão pesados e mais criativos do que o trabalho anterior, mas fica aquela sensação de que está faltando algo. Talvez um melhor planejamento consiga deixar essa trilogia da forma que todos os fãs do estilo esperam: cativante sem soar genérico demais.

4- "Give 'Em Hell" - Sebastian Bach

Aqui temos outro exemplo de talentos desperdiçados. O ex-vocalista do Skid Row contou com a participação de Duff McKagan, John 5, Steve Stevens e Bobby Jarzombek para abrilhantar o trabalho, mas o que vimos (escutamos, para falar a verdade), foi um álbum onde Sebastian Bach parece um tando perdido dentro da sua zona de conforto, e não consegue nem chegar perto do razoável "Kicking & Screaming", lançado em 2011. Os destaques passageiros ficam por conta de "Hell Inside My Head" e "Temptation".

5- "Pariah's Child" - Sonata Arctica

Em cada novo lançamento do Sonata Arctica, eu sempre tenho a esperança de vir um novo "Silence", mas já estou acostumado com as decepções, e nesse ano não foi diferente. O álbum abre os trabalhos com a fraca "The Wolves Die Young", e embora em alguns momentos, como por exemplo na faixa "Running Lights", dá sinais de voltar ao velho som, acaba ficando por aí mesmo e acaba soando genérico demais como um todo. Cadê os solos? Nem em "Larger Than Life", faixa mais longa do álbum, com quase 10 minutos, eles aparecem. Destaque para "Half a Marathon man", que acabou causando uma certa empolgação nos ouvidos exigentes do Ogro aqui. Mas foi só.

Rock In Rio: as homenagens dos artistas estrangeiros com o Brasil

Em 1985, a banda Scorpions homenageou a cidade do Rio de Janeiro, cantando um trecho da famosa marchinha "Cidade Maravilhosa".

Vale lembrar, que nessa mesma edição, Ozzy Osbourne vestiu durante o show a camisa do Flamengo, time de maior torcida do país.

Em 1991, o guitarrista Santana incluiu a música "Oceano" no setlist, e convidou Djavan para se apresentar com ele no palco.

Na edição de 2001, o guitarrista do Guns N' Roses, Robin Finck, arriscou em um português sofrível e difícil de entender, um dos grandes sucessos do cantor Tim Maia: "Sossego".

Em 2011, Stevie Wonder, acompanhado de sua filha Aisha Morris, emocionou o público com uma versão em inglês da canção de Tom Jobim e Vinicius de Moraes: "Garota de Ipanema". No final, ainda deu uma palhinha de "Você Abusou", música originalmente lançada em 1971 por Antônio Carlos e Jocafi.

Em 2013, Bruce Springsteen detonou a canção "Sociedade Alternativa", de Raul Seixas.

Joe Cocker: imortalizou canção ideal para se fazer striptease

Há quem prefira "Pour Some Sugar On Me" do Def Leppard, outros preferem "Since I've Been Loving You" do Led Zeppelin, mas o fato é que nenhuma dessas é tão emblemática quanto "You Can Leave Your Hat On", originalmente escrita e lançada em 1972 por Randy Newman, mas que ficou imortalizada na poderosa voz de Joe Cocker.

Quem não se lembra da famosa cena entre Kim Basinger e Mickey Rourke no filme “9 1/2 Semanas De Amor” com a referida canção tocando como pano de fundo? Perguntado sobre o assunto em uma entrevista, Joe Cocker disse:

“Fico feliz da música ter entrado no filme e fazer todo esse sucesso. Muitos homens me agradecem quando têm uma noite maravilhosa com suas esposas ao ritmo da canção (risos). Parece que ela provoca um tipo de alteração romântica no ouvinte, quase um feitiço, e isso acontece também nos shows, onde tem sempre uma mulher querendo ficar despida. Da última vez que tocamos na cidade italiana de Lucca, nos primeiros acordes da canção, uma jovem muito atraente começou a fazer striptease, e a banda hipnotizada, praticamente parou de tocar.”

Bizarro: conheça Mac Sabbath - os reis do "Drive Thru Metal"

O que pode ser mais bizarro do que uma banda cover do Black Sabbath, em que o vocalista "Ronald Osbourne" adora morder um hambúrguer com asas de morcego em cima do palco?

Se você não conseguiu encontrar uma resposta, assista ao vídeo legendado de "Frying Pan" (paródia de Iron Man) e comente sobre o que achou de tudo isso.

Guns N' Roses: aparição em filme com Jim Carrey detonando clássico

Em 1988, foi lançado "The Dead Pool", quinto e último filme da série "Dirty Harry", estrelado por Clint Eastwood, Liam Neeson e Jim Carrey. O filme trouxe a aparição de Axl Rose, Slash, Duff McKagan, Steven Adler e Izzy Stradlin em duas cenas, e Carrey, com uma interpretação pra lá de especial na canção “Welcome to the Jungle”. Confira.

Vale lembrar que "Welcome to the Jungle" também aparece nos seguintes filmes: "Lean On Me" (1989), "The Program" (1993), “Selena” (1997), “Remember The Titans” (2000) e “Megamind” (2010).

Dream Theater: riff de famosa música foi usado pelos Mamonas Assassinas?

Em 1994, a banda Dream Theater lançou "The Mirror", sétima faixa do álbum "Awake". No ano seguinte, a banda Mamonas Assassinas lançou "Bois Don't Cry", e a partir de 1:25s, é possível perceber uma semelhança bastante grande com a faixa escrita por Portnoy. Confira.

Rock Nacional: pior posição em rádios desde 2000; sertanejo domina

Após a empresa de monitoramento Crowley liberar a lista das cem faixas mais executadas nas rádios do Brasil em 2014, uma triste constatação: apenas duas são do gênero Rock. Em 15 anos de ranking, havia ao menos um rock nacional nas 50 mais tocadas. Este ano, o melhor resultado é do Skank, na 81ª posição, com "Ela me deixou", e Jota Quest, na 98ª posição, com "Waiting For You". O sertanejo dominou com um total de 59 faixas.

Para se ter uma ideia na explosão do gênero sertanejo, em 2000, ele era apenas o 4º estilo mais popular nas rádios, com 10 faixas entre as 100 mais tocadas, atrás do pop (40 faixas), rock (20) e pagode (17).

Fotos: confira 10 das mais curiosas no mundo do Rock - Parte 10

Depois de apresentar 90 fotos curiosas, a última parte dessa matéria chega com as 10 últimas. Confira.

1- Axl Rose

2- David Lee Roth e Madonna

3- Joe Perry e Steven Tyler

4- Foto tirada em 1997. Em pé: Adrian Smith, Jason Bonham, Rudolf Schenker, Mattias Jabs, Vinny Appice, Jeff Pilson e James Kottak. Sentados: Bruce Dickinson, Klaus Meine, Ronnie James Dio e Ralph Rieckermann

5- Mick Jagger e Keith Richards

6- Os Beatles com o boxeador Muhammad Ali

7- Jimi Hendrix filmando Janis Joplin e Sam Andrew

8- Serguei

9- Rob Halford

10- A famosa foto de Simone Simons tomando iogurte

Rock/Metal: confira os lançamentos mais aguardados para janeiro/2015

Com o ano de 2014 chegando ao fim, o negócio é ir preparando os ouvidos para os grandes lançamentos que acontecerão em 2015. Confira os álbuns mais aguardados previstos para o mês de janeiro.

1- Night Demon - Curse Of The Damned (16 jan)

2- Angra - Secret Garden (16 jan) - já foi lançado no Japão

3- Jorn Lande & Trond Holter - Dracula, Swing Of Death (23 jan)

4- Level 10 - Chapter One (23 jan)

5- Impera - Empire Of Sin (23 jan)

6- U.D.O. - Decadent  (23 jan)

7- Napalm Death - Apex Predator, Easy Meat (26 jan)

8- Venom - From The Very Depths (27 jan)

9- Blind Guardian - Beyond The Red Mirror (30 jan)

10- Leah - Kings & Queens (30 jan)