Você já imaginou se o seu astro preferido do Rock fosse representado por um time de futebol? Pensando nisso, o blog “Ogro do Metal” fez uma lista bem-humorada dessa mistura, e pede para que o leitor também participe fazendo a sua comparação com os times que não entraram nessa primeira parte da matéria. Confira.
A música “Lorelei”, lançada em 2010 pela banda Scorpions no álbum “Sting In The Tail”, faz referência a uma antiga lenda alemã, cuja origem nasceu de uma tragédia causada por desilusão amorosa e ganhou popularidade através da história "Lore Lay", escrita por Clemens Brentano (1778-1842), e que mais tarde foi transformada em poema por Heinrich Heine (1797-1856).
Lorelei era uma mulher de beleza extraordinária, que fazia todos os homens da região sucumbirem aos seus encantos. Por causa disso, começou a despertar a ira das mulheres e foi levada ao Bispo para interrogatório, que logo percebeu não se tratar de uma feiticeira, mas sim, de uma linda mulher que estava sofrendo por um marinheiro que a havia abandonado.
Penalizado com a situação, o Bispo propôs a Lorelei que fosse para um convento, e mesmo com o coração oprimido, ela aceitou. No caminho, escoltada por três cavaleiros, a bela mulher olhou para as águas do Reno e avistou uma embarcação, cujo comandante era o homem da qual ela sofria por amor, e então, se atirou do alto do rochedo de forma inesperada.
A partir daí, ela retornou como uma linda sereia, e passou a vingar-se de todos os navegantes que atravessavam aquele trecho específico do rio. Sentada no alto do penhasco, ela passava horas penteando os longos fios do seu cabelo, entoando uma linda canção com a sua melodiosa voz e contemplando o seu reflexo na água. Os navegantes, completamente enfeitiçados pelo irresistível canto da sereia, perdiam o controle dos barcos e naufragavam após colidirem contra as rochas.
Na primeira parte dessa matéria (link ao final desse parágrafo), apresentamos três digníssimas profissionais do sexo que atendiam pelo nome de Roxanne (The Police), Charlotte (Iron Maiden) e Natasha (Capital Inicial). Para dar continuidade nesse tema que retrata a profissão mais antiga do mundo, hoje apresentaremos mais três belas cortesãs. Confira.
Em 1991, Richie Sambora lançou o álbum “Stranger in This Town” e trouxe na faixa 7 uma música feita em parceria com Jon Bon Jovi, Desmond Child e Diane Warren, que era para ter sido lançada no álbum “New Jersey”, mas acabou ficando de fora e veio parar no álbum solo de Sambora. O nome era “Rosie” e trazia linhas carregadas de melancolia do tipo:
♫ “Rosie, o que você está fazendo nesta espelunca de quinta Dançando o dia inteiro no escuro? Você era a queridinha da escola Agora você coloca seu amor em exposição Mãos suadas te entregam uma nota de dólar Olhos famintos nunca ficam satisfeitos Eu costumava te observar andando pelo saguão Rosie, você me vê quando ouve eles chamarem o seu nome?” ♫
Em 1983, o nosso “maluco beleza” Raul Seixas cantava todo o seu amor para “Babilina”, suplicando para que ela abandonasse o bordel em que trabalhava, pois ele gostava de exclusividade. Uma verdadeira aula de poesia com versos marcantes como esses:
♫ “Quando cê chega com a bolsa entupida de tutu Imagino quanta gente se deu bem no meu baú Você me garante que não sente nada não E que só comigo você tem satisfação É dentro de casa que eu te quero meu amor, larga desse emprego baby por favor...” ♫
A terceira dama da noite é Nancy, representada na canção “Strange Kind Of Woman”, lançada em 1971 pela banda Deep Purple. Vale lembrar que durante a fase de composição, o título da mesma era “Prostitute”.
De acordo com a letra, o rosto de Nancy não era bonito, mas o cara era doidão por ela. As noites de sábado eram reservadas para ele tentar satisfazê-la gastando o seu suado dinheiro. A cena sempre se repetia até o momento que ela disse que o amava e os dois se casaram. Ela iria abandonar a vida fácil e os clientes para o resto da vida, mas como nem tudo na vida são flores, alguns dias depois ela morre e para o homem, só resta o consolo de saber que “conquistou” o amor da rapariga antes da sua morte.
Continuando com a sua seleção dos melhores e piores de todos os tempos, dessa vez, o blog "Ogro do Metal" elegeu o top 10 das capas mais bonitas do gênero Thrash Metal. Faltou alguma da sua preferência? Comente abaixo.
Após o sucesso da trilogia original nos anos 80, com Mel Gibson no papel de Max Rockatansky (um ex-policial rodoviário, que após ver o parceiro, a esposa e o filho, mortos pela mesma gangue, resolve virar um justiceiro nômade em busca de vingança), ninguém poderia imaginar que em pleno ano de 2015, o cineasta George Miller (responsável pelos outros três filmes) nos brindaria com um novo projeto da franquia, e o que é melhor, deixando os outros no chinelo.
Em "Estrada da Fúria", quem interpreta o personagem principal é o ator Tom Hardy, que juntamente com a Imperatriz Furiosa (Charlize Theron), travam cenas épicas na luta contra o vilão Immortan Joe (Hugh Keays-Byrne), dono de uma grande reserva de água naquela região, que usa a sua liderança para explorar os mais necessitados, além de capturar pessoas para "doarem" sangue, "doarem" leite, e até mesmo, procriarem seus filhos.
Com uma lista de personagens icônicos, desde o primeiro filme lançado em 1979, nessa revisitação, o destaque fica por conta de "The Coma-Doof Warrior", um guitarrista interpretado pelo músico australiano iOTA, cujo instrumento dispara chamas a bordo de um veículo equipado com dezenas de alto-falantes, além de algumas cornetas e tambores.
Vale lembrar que a franquia influenciou diversas bandas, como por exemplo, um grupo alemão fundado em 1982, oriundo da pequena cidade de Münster, que pegou emprestado o nome e em 2013, lançou o álbum "Interceptor" (nome do veículo usado por Max Rockatansky), cuja arte da capa, lembra o mundo pós-apocalíptico onde acontecem as batalhas de George Miller.
Líder, fundador e único integrante da formação original dos Engenheiros do Hawaii a permanecer na banda até a pausa em 2008, Humberto Gessinger foi a mão, a mente e a voz por trás dos grandes sucessos dos Engenheiros. Em 1990, o grupo lançou o álbum “O Papa é pop”, que trouxe uma das músicas de maior sucesso da história da banda: “Pra ser sincero”, de autoria de Gessinger e Augusto Licks, traz uma referência ao diabo em sua letra, que sempre agradou aos fãs.
Agora em carreira solo, Gessinger mudou a letra de “Pra ser sincero” e ‘exorcizou’ o diabo da canção. No DVD, Insular ao vivo, o gaúcho substitui o trecho “por ter vendido a alma ao diabo” por outro. O público presente parece ter curtido. Veja como era e como ficou a música:
Os mascotes servem para identificar uma banda, tornando-se uma marca registrada e de fácil apelo visual. Confira abaixo o top 10 dos mais imponentes, eleitos pelo blog "Ogro do Metal". Deixe um comentário ou sugestão sobre o seu preferido que não apareceu na lista.
A banda formada no final dos anos 80 pelos irmãos gêmeos, Matthew e Gunnar Nelson, acaba de lançar o videoclipe da faixa "Rockstar", presente no álbum "Peace Out", com lançamento previsto para o dia 15 de maio via Frontiers Music srl. Confira.
Em uma entrevista exclusiva ao blog "Ogro do Metal", a vocalista e fundadora da banda Lyria, Aline Happ, revela suas influências musicais, além de descrever, faixa por faixa, o álbum "Catharsis", lançado em 2014. Se você ainda não conhece essa promissora banda do Rio de Janeiro, essa é a oportunidade. Confira.
Ogro: Olá Aline! É um prazer ter você no "Ogro do Metal". Seja bem vinda!
Aline: Olá, muito obrigada pela entrevista!
Ogro: Como nasceu o projeto "Lyria"? Apresente-nos a formação atual da banda!
Aline: Em 2012, fundei o Lyria. O nome foi inspirado na mitologia grega (que na época eu estava estudando na faculdade) e também na palavra lyrics e na flor de lírio. O Lyria teve alguns integrantes diferentes e começou como uma banda cover, mas a minha intenção sempre foi de ter uma banda autoral. Em 2013, Zig (baixista) e Eliezer (baterista) entraram para o Lyria, aí já com uma proposta autoral.
Ogro: Conte-nos um pouco sobre as principais faixas do álbum "Catharsis"... Existe algo curioso por trás de alguma?
Aline: As músicas em sua maioria falam sobre superação, libertação e/ou conselhos. O álbum foi gravado em uma semana, algumas melodias surgiram já dentro do estúdio, foi um processo meio doido, mas valeu muito a pena, haha. Vou falar um pouco sobre cada música.
►A primeira música que escrevi foi "Reflection", ela foi inspirada no mito de Narciso, e é um conselho às pessoas que se isolam do mundo e olham apenas para si mesmas.
►"Jester", nosso primeiro clipe, é um conselho para aquela pessoa que prefere enrolar, "empurrar as coisas com a barriga" e se acha super incrível. A partir do momento que alguém cobra uma atitude, essa pessoa se revolta.
►"The Phoenix Cry" e "The Phoenix Rebirth" são músicas complementares; uma mostra o sacrifício de alguém que deseja melhorar o mundo, e a outra mostra que apesar desse alguém ter sofrido e sido massacrado, ele não vai desistir.
►"Light And Darkness" fala sobre alguém que está em dúvida entre as trevas e a luz, mas percebe que ainda é possível ter a luz como seu guia. O pensamento durante a música vai mudando da treva para a luz, da maldade para o perdão.
►"What Do You Want From Me" foi escrita em um momento de desespero e um sentimento de impotência, mas que deseja se libertar desta situação... alguém me pedia conselhos, ajuda, mas nada era o suficiente, até que eu cansei e precisei desabafar... escrevendo esta música, haha.
►"The True War" pode ser interpretada de várias maneiras, mas ela narra uma guerra e mostra alguém forte que não deseja ser controlado ou manipulado.
►"Revenge" é a respeito de alguém que se reergueu e recuperou sua autoconfiança apesar de todo o sofrimento que passou.
►"Insanity" nos mostra alguém que sofre muitas cobranças e perseguições, e que deseja liberdade e paz de espírito.
►"Craven" é um conselho para alguém que se fecha e tem medo de mostrar seus sentimentos.
Ogro: Quais são as suas maiores influências e artistas preferidos na música?
Aline: Gosto muito de Nightwish com a Tarja, After Forever, Evanescence, Disturbed, Metallica, música celta, Lady Gaga, Sarah Brightman, etc. Acho que tudo influenciou, hehe.
Ogro: E suas músicas favoritas? Existe alguma em especial que você gostaria de "coverizar" em um próximo álbum ou gosta de executar nos shows?
Aline: Em um cd não, mas já fizemos 'Titanium" (David Guetta) ao vivo, "My Immortal" e "Bring Me To Life" do Evanescence também. Gostaria de cantar "Let It Go" do filme Frozen ou "Wishing You Were Somehow Here Again" do Fantasma da Ópera.
Ogro: Você tem uma belíssima voz! O que costuma fazer para cuidar bem dela?
Aline: Muito obrigada! Não bebo nem fumo, tomo bastante água e tento dormir 9h por dia.
Ogro: Como anda a agenda da banda? Alguma novidade para 2015?
Aline: Movimentada! Estamos com shows bem legais marcados e queremos marcar muito outros, não só em nosso estado, mas em estados vizinhos.
Ogro: Aline, muito obrigado pela entrevista! Sinta-se à vontade para deixar algumas palavras para os fãs.
Aline: Muito obrigada a vocês. Para quem quiser conhecer a banda, seguem alguns links ;)
"Be Here Now" é o terceiro álbum de estúdio da banda Oasis, lançado em agosto de 1997, e apesar de não conseguir o mesmo êxito do excelente "(What's The Story) Morning Glory?", lançado em 1995, emplacou singles como "Don't Go Away", "Stand By Me" e "D'You Know What I Mean?" nas paradas musicais. Confira abaixo as referências aos Beatles contidas no referido álbum.
O Nirvana "mudou a história do Rock mundial com Nevermind". Essas foram as palavras de alguns críticos em relação ao álbum que, em janeiro de 1992, desbancou da primeira posição da Billboard 200, o álbum "Dangerous", de Michael Jackson. Exageros à parte, o fato é que "Nevermind" entrou no grupo dos seletos álbuns considerados icônicos na história do Rock. Confira abaixo o top 5 das paródias mais engraçadas feitas com a arte da sua capa.
Confira abaixo o lyric video da faixa "Sing To Me", pertencente ao álbum "The Human Contradiction", lançado pela banda Delain em 2014 via Napalm Records, que contou com um belo dueto entre Charlotte Wessels e Marco Hietala (Nightwish).
Para quem já está com saudade da edição 2015 do Monsters Of Rock, saiba que você pode ficar muito mais tempo com as lembranças dos shows, vestindo confortáveis calcinhas inspiradas nas bandas participantes. Já imaginou um striptease ao som de "Pleasure Slave" do Manowar com esse acessório? Ou "Take It Off" do Kiss? Confira abaixo um ensaio sensual para demonstrar a coleção desenvolvida pela marca Sexy Sadie Underwear.
Confira abaixo o videoclipe da faixa "Living Well", pertencente ao EP "Through The Storm", com lançamento previsto para o dia 8 de maio via Ulterium Records. A banda Signum Regis faz um som que lembra muito o de uma famosa banda do mesmo gênero. Você consegue identificar?
