Temperatura Máxima: Top 10 músicas ideais para a "Hora H"

Momentos especiais precisam de uma trilha sonora caprichada. Com o sexo não é diferente. Confira abaixo um Top 10 de músicas ideais para a "Hora H", eleito pelo canal "Ogro do Metal". Faltou alguma da sua preferência? Comente!

Álbuns de estreia: o Top 10 da história do Rock/Metal

O blog "Ogro do Metal" elegeu os 10 melhores álbuns de estreia da história do Rock/Metal. Você concorda com a lista? Faltou algum da sua preferência? Comente abaixo!

Homônimas: 10 músicas do Rock/Metal chamadas "Without You"

Depois de apresentar 10 músicas do Rock/Metal chamadas "Buried Alive" (clique AQUI para ouvir), o blog "Ogro do Metal" apresenta, dessa vez, canções homônimas chamadas "Without You". Você conhece todas elas? O que achou das escolhas? Comente abaixo!

Novelas: 10 clássicos do Rock que a Globo ajudou a popularizar

Nas décadas de 80 e 90, a rede Globo utilizou alguns clássicos do Rock nas trilhas sonoras internacionais de suas telenovelas. Essas canções marcaram gerações que acompanharam a teledramaturgia global. Boas ou ruins, o fato é que narrativas como "Rainha da Sucata" e "Que Rei Sou Eu?" geraram público para o Rock. Confira abaixo algumas músicas que desfilaram pelas novelas nas décadas supracitadas.

Capas Gêmeas: as infelizes coincidências (e plágios) nas artes dos álbuns

Não deve ser nada agradável quando um designer vê a sua arte estampada na capa de outra banda, mas ao contrário do que muita gente pensa, na maioria das vezes não se trata de plágio ou coisa do tipo, e sim, uma infeliz coincidência por conta do uso da mesma fotografia retirada de um banco de imagens.

Em 1998, Bruce Dickinson lançou o álbum "The Chemical Wedding", e trouxe na arte da capa, uma pintura do artista e poeta William Blake, que já havia sido utilizada na capa do álbum "Another Fine Tune You´ve Got Me Into", lançado em 1978 pela banda Gilgamesh.

Em 1999, a banda Ten lançou o álbum "Spellbound", e trouxe na arte da capa, uma pintura do artista Luis Royo chamada "Memory in White", que já havia sido utilizada na capa do álbum "Heaven's Kingdom Will Be Yours", lançado em 1998 pela banda Eternal Night.

Em 2004, a banda Nightwish trouxe na arte do álbum "Once", uma ilustração da estátua “Angel of Grief” (anjo do sofrimento), feita pelo escultor estadunidense William Wetmore Story em 1894, que serve como túmulo de pedra para a sua esposa Emelyn Story, no Cemitério Protestante de Roma. Acontece, que três bandas já haviam lançado álbuns com esse mesmo anjo: The Tea Party no álbum “The Edges of Twilight” de 1995, Evanescence no seu EP homônimo de 1998, e a banda Odes of Ecstasy, no álbum “Embossed Dream in Four Acts”, também de 1998.

Em 2004, a banda White Lion lançou o álbum "Last Roar", e trouxe na arte da capa, a mesma imagem de um leão (e também na mesma posição) da capa do álbum "Breaking Out", lançado pela banda Lions Pride em 1984.

Em 2005, a banda Shaman lançou o álbum “Reason” com a mesma fotografia (algumas pequenas alterações) da capa do livro “Um Terrorista No Pampa”, lançado em 2004 pelo escritor Tailor Diniz.

Em 2008, foi lançado um álbum da banda The Doors, intitulado “Live at the Matrix 1967”, que trouxa na arte da capa, o mesmo anjo usado pelas bandas Angra e Death S.S., nas capas dos álbuns "Rebirth" (2001) e “The 7th Seal” (2006).

Em 2011, O MC alemão Morlockk Dilemma lançou o álbum "Circus Maximus", e nesse caso específico, podemos afirmar com 100% de certeza, que ocorreu plágio da capa do álbum "Amar Pra Viver ou Morrer de Amor", lançado por Erasmo Carlos em 1982.

Em 2012, a banda Van Halen lançou o álbum "A Different Kind Of Truth", e trouxe na arte da capa, a mesma locomotiva usada na capa do álbum ""Movin 'On"", lançado em 1975 pela banda Commodores.

Em 2014, a banda Titãs lançou o álbum "Nheengatu", e trouxe na arte da capa, uma pintura da Torre de Babel feita pelo artista belga Pieter Bruegel, que já havia sido utilizada pelas bandas Comecon, Kipelov e The Aristocrats, nos álbuns "Converging Conspiracies" (1993), single Vavilon (2003) e "Culture Clash" (2013).

Por último, talvez a mais famosa de todas, ocorrida na capa do álbum "Born Again", lançado em 1983 pela banda Black Sabbath, que utilizou como inspiração, a foto de um bebê estampada na capa da revista "Mind Alive" (1968), que também serviu de inspiração para a capa do álbum "New Life", lançado pela banda Depeche Mode em 1981.

Fotos: confira 10 das mais curiosas no mundo do Rock - Parte 7

Confira mais uma compilação de fotos curiosas envolvendo grandes nomes do Rock e Metal.

1- Bruce Dickinson e Rob Halford

2- Ozzy Osbourne e Justin Bieber em comercial de TV

3- Dave Mustaine e Cristina Scabbia

4- Jimi Hendrix e The Who

5- Alice Cooper e Salvador Dali

6- Lobão na capa da revista Rolling Stone

7- Robert Plant e David Gilmour

8- Tony Iommi e Eddie Van Halen

9- Anette Olzon e Tuomas Holopainen

10- Michael Kiske

Van Halen: a história por trás da capa do álbum 5150

5150 é o sétimo álbum de estúdio da banda de hard rock americana Van Halen, lançado em 1986 pela Warner Bros Records, e foi o primeiro a ser gravado com o novo vocalista Sammy Hagar, que substituiu David Lee Roth. Essa sequência numérica, que também dá nome ao estúdio particular de Eddie Van Halen em Los Angeles, é um artigo do Código de Bem-estar e Instituições da Califórnia, que caracteriza uma pessoa mentalmente perturbada e considerada um perigo para si mesma ou para os outros.

A arte da capa do álbum trouxe como modelo, Rick Valente, um ex-fisiculturista e apresentador do programa de televisão “Bodyshaping” no canal ESPN, de joelhos e segurando por cima dos seus ombros uma grande esfera, representando Atlas, um titã da mitologia grega que foi condenado por Zeus, senhor supremo dos deuses e dos homens, a carregar o mundo nas costas. Foi também rei da ilha de Atlântida, e seu nome está diretamente ligado à astronomia e navegação.

Vale lembrar que a banda Slave já havia utilizado uma ideia parecida na arte do seu primeiro álbum, lançado em 1977.

Van Halen: prejuízo de 85 mil dólares por causa de um M&M marrom

Fazer pedidos extravagantes para os produtores de show, é coisa mais do que habitual no cenário musical, mas a banda Van Halen usou um artifício bastante interessante e inteligente nas cláusulas do seu contrato. De um total de 53 páginas, no meio de outras exigências como iogurte Danone, copos de manteiga de amendoim Reese, batatas fritas com molhos variados, e até mesmo um tubo grande do lubrificante KY Jelly, aparecia no artigo 126 da página 40, um estranho pedido para que não servissem de forma alguma, M&Ms da cor marrom, sob pena de cancelamento do show com compensação integral. Esse foi o modo que a banda encontrou para saber se realmente os produtores leriam todo o contrato e saber se eles estavam preparados para dar suporte à banda, e dessa forma, se certificar que nenhum problema ocorresse durante o show, pois de acordo com o raciocínio de David Lee Roth, um produtor que não foi detalhista o suficiente para lidar com tarefas simples, então, a probabilidade de negligências com atividades maiores e de maior risco, poderiam ser enormes.

Eis que no dia 30 de março de 1980, na "University of Southern Colorado" (agora "Colorado State University – Pueblo"), em Pueblo, Colorado, a pegadinha surtiu efeito, e a banda encontrou um M&M marrom em uma tigela no camarim. O resultado foi devastador. David Lee Roth segurou o objeto marrom da discórdia em suas mãos, assim como Shakespeare, naquela célebre cena segurando o crânio em uma de suas mãos, e indagou: “O que é isso diante de mim?”. Logo em seguida, despejou o buffet no chão, fez um buraco na porta, e destruiu todo o local. O valor do estrago ficou em torno de 12 mil dólares. O piso emborrachado da quadra de basquete também foi danificado por causa do peso dos equipamentos, chegando a 85 mil dólares o valor total do prejuízo naquela Arena. Se os produtores tivessem lido o contrato na íntegra, saberiam que o piso não agüentaria todo o peso a que foi submetido (o peso total da montagem do palco era especificado no artigo 148), e mostrou o quanto a banda estava certa em se preocupar com a segurança de todos. Hoje em dia, ao invés de ser considerado mais um dos pedidos extravagantes de um Rockstar enlouquecido, a pegadinha do M&M marrom, não é apenas imitada por outros músicos, mas também citada por outros consultores de negócios em todo o mundo. Uma lição aprendida na escola do Rock.